少有电影能够像马克斯·奥菲尔斯执导的出色的《伯爵夫人的耳环》一样在不同层面上都那么受人欢迎，而且还令人吃惊地节约成本。
路易丝是“某伯爵夫人”，因为在她所处的特权阶级中，她是一个典型而没有什么特征的人物；在开放式的影片结构中我们唯一看到的就是耳坏，被典当掉的那一副，她将自己完全沉入戏剧中去。当耳环被转手时，镜头也随之转移，最终在镜子中出现的是路易丝，沉浸在她的物质欲望当中。
从那一刻起，奥菲尔斯永远不会让我们忽略这个物质世界的支柱：金钱与债务的流动，随叫 随到的仆人，在公开露面之前的预备礼节。哪怕是从卧室到前门的一段路都变成一种端庄的社交展示。
家与当铺之后是教堂(中产阶级伪善的地点)和剧院，一切都在这些地方展示;我们会遇到路易丝的丈夫安德烈，在他能够控制事件(包括他自己和伯爵夫人的)发展时一直都表现得“温文尔雅”，彻底揭露了这种“矫揉造作”的婚姻。
当耳环第三次回到安德烈手中，路易丝已经不可救药地爱上了多纳特，一种有趣而巧妙的构思，耳环串联起所有角色，令人想起奥菲尔斯的早期作品《轮舞》最终把所有情节和主题美好、关键特性环环相扣在一起。
对于路易丝而言，她生活在一种不自由的状态之中，耳环是对她与多纳特的爱情象征；对于安德烈而言，耳环是一种占有的标志，是他掌握的足以控制他人命运的家族、军事和贵族的力量的标志。
影片中脆弱、残忍、怜悯和感动的情感轮流出现。奥菲尔斯用布莱希特风格的精确来描述这个世界，然而他从未降低这种沉闷、独特的渴望的力量或意义。甚至当角色们在他们隐形的监牢中挣扎，或者彼此设下陷阱时，他们的情感都在触动我们:当安德烈最终摊牌，像个狱卒一样关闭了路易丝与外界接触的窗时，他用一种半耳语的声音悄悄说“我爱你”。