2019传奇戏剧《鹅笼书生》-北京站，高水平的音乐团队所打造的现场配乐堪称感官享受，歌曲旋律朗朗上口，散场后走长长小巷去地铁，路过好几个同为散场观众的姑娘小伙都在哼那旋律，余音融化在老北京的暮色之中。
舞台剧《鹅笼书生》的灵感源自南朝·梁吴钧《续齐谐记》中的一篇同名志怪小说。
一位书生游走于历史长河之中，把他几千年经历和见闻都统统装进了肚子里。无论何时何地，每当他需要给别人讲述时，他便抬头轻轻扭动脖子，把想看的物、想见的人“吐”到眼前。
一次，他在落难之际受到卖鹅村夫许彦相助，便用他的幻术“吐”出佳肴，以报村夫相助之恩。喝酒时，书生再次施展“口吐活人”的幻术，邀请一清丽女子入席，为许彦讲述了一个家国天下的传奇爱情故事。书生醉卧后，女子又吐出一小生和许彦共酌，另一段蹊跷韵事随即跃然舞台……
中国的传统舞台语言，在今天该如何呈现？和西方舞台语言的关系该如何把握？是以当下戏剧观众的习惯直接“翻译”？还是在西方舞台框架下的的适度“引用”？亦或是二者互不干涉各说各话？
为了回答这个问题，《鹅笼书生》首轮演出的排练长达半年，完成了大家最初对“中国传统舞台当代表达”这一主题的探索。也正是基于这段经历，本剧编剧、导演杭程在最终定版的节目单上写下了这样一段话：
我们做的不是戏曲，是戏剧。
我们要用现代的舞台、全新的表演，演绎当今和古代的传奇。
没有什么不能搬上舞台，
没有什么不能成为音乐，
没有什么不能构成舞美，
没有什么不能表演。
除此只有一种可能，那就是它不够独特、不够新奇，不够鲜明。
所以我们的舞台——非传奇，不戏剧。
